María Blanchard

"no tengo talento, lo que hago lo hago sólo con mucho trabajo"

Ayer visité el Museo de Bellas Artes de Asturias, hacía un tiempo que no pasaba, y con motivo de una próxima visita he recorrido las salas de los palacios Velarde y Oviedo- Portal. Por supuesto, mis salas preferidas son las del palacio Oviedo Portal, me apasiona el arte contemporáneo. En la última planta del edifico se encuentran la obra estrella del museo, ''Mosquetero con espada y amorcillo'' de Pablo Picasso. En esa pequeña sala donde se encuentran otras obras de grandes artistas de arte contemporáneo español se encuentran dos obras de las artista cántabra María Blanchard. Dos obras pequeñas, pero con gusto, un retrato figurativo y una naturaleza muerta cubista.
A finales de la primera década del siglo XX Maria Blanchard conoce en Paría a artistas de la talla de Pablo Picasso o Juan Gris, también figuras del mundo de la literatura como Gerardo Diego y Federico García Lorca.
Una mujer que se hace un hueco en París entorno al año 1916, después de haber estado una temporada en España. En la capital francesa tiene exposiciones y su obra va adquiriendo un importante caché.
Su obra es cubista, asimila los presupuestos pero dando a sus creaciones un toque personal, con un mayor colorido. Uno de los cuadros que podemos ver en el Museo de Bellas Artes de Asturias, es un cubismo con mucho más colorido, mantenido las las formas constructivas del estilo.
Pronto abandona este estilo, y se centra en la figuración, ejemplo puede ser la obra que se encuentra en el Museo de BBAA Asturias, corresponde a un personaje desvalido con cierto tono intimista, de colores oscuros, más bien ocres en este ejemplo.
Al final de la vida de María Blanchar pierde contacto con el mundo artístico a raíz de la muerte de Juan Gris, al poco tiempo fallece en París en el año 1932.

La radio mas artenativa

Vuelve Radio ArteNativa con su segundo programa, y los que quedan, porque este tema promete, y con contenidos muy interesantes.
Lo hemos cogido con ganas después de un pequeño parón por cuestiones técnicas, pero ahora si, ahora si que va en marcha con un montón de ideas, invitados e invitadas y sobretodo mucha ilusión.
Hemos aprovechado el verano porque tenemos mas tiempo y para que podáis escuchar el programa artenativo en la playita o en la terraza. A disposición tenéis la versión para descargar, es muy fácil y rápido, para que os lo llevéis en la mochila. Visita nuestro blog Radio Arte Nativa. También puedes colaborar aportando tus comentarios y sugerencias, el resto dejanoslo en nuestras manos.

Foto de nuestro comienzos, imagen de lo que seguro pasará a la historia del programa. De izquierda a derecha: Tamara García, Edu Vázquez (John Dillinger), Juan Falcón (Toulouse), Lucía Falcón (Peggy).

Os dejo en el enlace por si queréis escuchar mientras navegáis.

02 Radio ArteNativa - Convergentes by Radio ArteNativa

Buen veranito al solete

Salvemos el corazón de Oviedo

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Hoy a partir de las 19:30 tendrá lugar la manifestación para salvar el corazón de nuestra ciudad. Es la oportunidad que tenemos de decirle al alcalde que no cargue contra la ciudad.

Al igual que hice yo, tu puedes hacer lo mismo colaborando a través de tu blog o red social .

Mas información en Salvemos el corazón de Oviedo.

Manifestación

La manifestación tendrá lugar el lunes día 5 de julio (19:30h.), con salida en la estación de trenes (RENFE-FEVE C/Uría) y llegada en el paseo de los Álamos, tendrá lugar la manifestación para salvar el corazón de Oviedo. ¡Acude!

Blogs&Beers

-Blogs&Beers, suena bien.

-Pues si, te va gustar la idea. Es una incitativa del Instituto Asturiano de la Mujer para fomentar la participación de las mujeres en la red y poder así favorecer la igualdad en este medio.

-y...¿En que consiste?

-Cada mes se convoca a todas las mujeres que tengan blog o estén interesadas en abrirse un espacio, para conocernos y poder así charlas de nuestras experiencias.

Yo fui el pasado mes, y me encanto. Allí se presentaron varios blogs, compartimos algún truquillo que otro, hablamos, reflexionamos, y disfrutamos de una tarde entre blogs & beers.

-¿Dónde es?

Es en la Santa Sebe, este próximo 24 de junio a las 8 de la tarde.

-¿En Oviedo?

-Si, si, en Oviedo. Si te animas quedamos un poco antes y vamos juntas.

-Pero, yo no tengo blog, aunque me gustaría... lo que pasa es que no se, ya sabes que yo soy muy torpe para esto de las tecnologías.

-Si, mujer, anímate, por eso no hay problema. Precisamente se hacen estos encuentros para ayudarnos entre nosotras y poder así avanzar en la participación. Además es muy fácil, es todo empezar, no te preocupes que te echo un cable.

- Pues voy a ir, aunque solo sea por probar. Además ahora tengo vacaciones y tiempo para ponerme al día, así que puede ser un buen plan.

- Hecho, nos vemos el jueves a las 8

Sonia Delaunay: diseñadora y artista

Un mujer a la sombra de un hombre

''He tenido tres vidas: una para Robert, otra para mi hijo y mis nietos y otra más corta para mi.''

A Sonia Delaunay le llego el éxito tarde, trabajo mucho tiempo con su marido Robert Delaunay, pero a la sombra, le ayudaba con sus diseños y se dedicaba a las artes menores o aplicadas, que en aquella época se consideraban un producto de categoría inferior.

Delaunay traslada las composiciones geométrica que realizaba su marido Robert a otros elemento como los libros o la ropa. Transforma el poema La Prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France (1913) de Blaise Cendrars en el primer ''libro simultáneo'', un leporello vertical de dos metros para ser leído y contemplado.

Auténtica revolución cuando a partir de 1913 pasa los diseños simultáneos del arte al diseño de moda. Las mujeres se vestían de arte y vida metropolitana, eran cuadros en movimiento.

Hacía los años 30, Sonia Delaunay retoma la pintura ya que por causa de la depresión económica tiene que cerrar la tienda de moda que e su día frecuentaban artistas de la moda y el cine, como Coco Chanel y Greta Garbo.

No hace muchos años los diseños de Sonia Delaunay vuelven a las pasarelas y a los percheros de Zara. Fragmentos del espacio en la tela se convierten en una escultura viva.

Foto: Ágora Foto Cine Club, Oviedo.

El glamour de Tamara de Lempicka

''No existen los milagros. Sólo existe lo que una hace por sí misma''

Tamara de Lempicka nació en 1898 en el seno de una familia de clase media - alta de Varsovia. Su pintura se basa en retratos femeninos de un cubismo que somete a la figura humana a una deconstrucción geomética, reduciendo la anatomía a cubos, conos y esferas.

Asturianas en red

Ayer tuve el placer de estar invitada a una mesa en la que hablamos de nuestros blogs y animamos a las mujeres a que se creen sus espacios en la web 2.0, y que se sobretodo participen activamente.

La mesa transcurrió tras la entrega de premios T-incluye, evento organizado por Fundación CTIC Sociedad de la Información en el marco de la Estrategia e-Asturias 2012 para el Desarrollo de la Sociedad de la Información, ha contado con la financiación del Gobierno del Principado de Asturias y el Ministerio de Igualdad, y la colaboración del Instituto Asturiano de la Mujer y del Ayuntamiento de Gijón. Toda mis felicitaciones a las webs ganadoras por su compromiso en hacer su espacios web más inclusivos y el cuidado en la utilización del lenguaje no sexista.

En la mesa, compartimos experiencias con los blogs de: Inés Hurtado, artesana y diseñadora de bisutería. Miriam Ruíz, desarrolladora de Debian, editora de Barrapunto y consultora CTIC. Begoña Álvarez, coordinadora TIC de la Escuela José Zorrilla de Gijón, creadora de los blogs de la Escuela Infantil y del proyecto ''Construyendo igualdad'', una de las web ganadoras. También contamos con la presencia de la Directora del Instituto Asturiano de la Mujer y también bloguera asturiana, María Fernández Campomanes.

En mi blog tengo mi espacio, donde tengo la libertad de expresarme y contar, para que me conozcan y así poder estar, presente.

Piensa en blog

Mañana a las 12:00 en la sala de pintura de Laboral Ciudad de la Cultura habrá una mesa en la que tengo el gusto de estar invitada a participar. Hablaremos de lo importante que es que la mujeres participemos a través de la web 2.0, y además nos apoyemos entre nosotras para visibilizarnos en la red.

Antes de esta mesa se entregarán los premio T-incluye.

Piano cruzando la calle

Esta es mi entrada número 50. Para este día os voy a contar algo que tengo en mente, que va tener que ver con los blogs.
Hace tres años hice un trabajo que para mi fue bastante emocionante, y con el aprendí mucho, me hizo madurar profesionalmente. Plantee la idea de recopilar la obra de mi tío Juan Falcón, y recoger parte de su biografía artística. Mi tío aún esta vivo, pero vi la necesidad de que alguien tenia que escribir algo, y yo, su sobrina, me ofrecí a ello. Fueron meses de trabajo, visitando casas de antiguos amigos, recogiendo anécdotas del arte y del artista. Tengo que destacar la ayuda de mi hermano Juan, que en muchas ocasiones me acompaño para hacer las fotografías y tomar las medidas.
Numerosos anécdotas de estos meses de trabajo que algún día os contaré. Y todo esto viene a que he despolvado la tesina, la tengo en un armario, sin que nadie la pueda ver, ni leer. Hubo un tiempo en el que intente publicar, pero luego vinieron otros proyectos, y el escrito se quedo en armario. Pues bien, se me ha ocurrido después de hacer algunas consultas y revisiones, sobretodo de la bibliográfica, se me ocurrido publicar en un blog. Sobretodo por toda aquellas personas que me preguntaron después de salir el artículo en prensa ''El artísta sin lazos'', y se interesaron por leer el trabajo.

Lo que si que tengo dudas es a cerca de la propiedad intelectual, o lo que se llama copyleft, que por lo que tengo entendido son materiales de difusión en la que se protege la autoría. No se si me equivoco, si alguien me pude resolver estas cuestiones, yo estaría encantada.

Al ser la entrada número 50, me parece un número especial, para ello os adelanto una de mis obras preferidas, de las primeras de Juan. Obras dibujísticas, con tono surrealistas, tonos de color apagado, nada que ver con lo que serían las obras de la década de los 90.

Piano cruzando la calle, 1983, Oviedo, 50 x 70 cm. Pastel, ceras, carboncillo y tintas sobre papel. Colección particular.

¿Qué puede ser mas surrealista que un piano cruzando la calle? Falcón halla la armonía de un cosmos mágico en la que los objetos adquieren su identidad justa. Se somete al rigor de la línea frente a la expresividad de su obra posterior. El cromatismo se limita a muy pocos colores de baja intensidad. La interpretación surrealista de un instrumento musical cruzando la calle nos anticipa la temática que desarrollará años más tarde en la que no faltarán las referencias a la música.

Louise Bourgeois

"Cuenta tu propia historia y serás interesante. No sucumbas a la verde enfermedad de la envidia. No te dejes engañar por el éxito, la fama y el dinero. No permitas que nada se interponga entre tu obra y tú".

Louise Bourgeois

Ayer falleció la escultura Louise Bourgeois, a los 98 años, en Nueva York. Conocí su obra cuando hace tres años viaje a Londres, en la Tate Modern. Un obra imponente que se mostraba en el acceso al centro artístico, la famosa araña que también esta presente en el Museo Guggenheim de Bilbao. En esa visita a la Tate también tuve la suerte de conocer la obra escultórica de otra mujer, la colombiana recientemente galardonada con el Premio Velázquez de Artes Plásticas, 2010, Doris Salcedo.